Tom Cruise: Winging It

  Toma Cruise'a

Toma Cruise'a w „Top Gun”.

Paramount Pictures/Zarchiwizuj zdjęcia/Getty Images

H Czuję, że to nadchodzi. Z drugiej strony, być może każdy 12-latek, który poruszał się tak często jak Thomas Cruise Mapother IV, rozwinąłby w tych sprawach szósty zmysł. Małe miasteczko pod Ottawą w Kanadzie — co to jest, czwarte, piąte miasto, w którym mieszkał? Zawsze próbuje się dopasować, próbuje się zaprzyjaźnić, tłumaczyć swoim nowym sąsiadom i kolegom z klasy, i zawsze kończy samotnie. Przez to wszystko przynajmniej miał miłość i wsparcie swojej rodziny: jego mama, która go pocieszała, jego tata, który wstawał się za nim, gdy sprawy stawały się szczególnie trudne. Ale wie, że coś jest na rzeczy.



Tego dnia jego rodzice siadają z czwórką swoich dzieci — Marian, Lee Anne, Tomem i Cass — i mówią im to, co Tom podejrzewał od samego początku: ich małżeństwo się rozpada. Po pokoju przepływ łez jest nie do opanowania. To było, jak zapamiętałby Tom, jakby ktoś umarł.

Później ojciec Toma zabiera go na zewnątrz, żeby pograł kilka piłek bejsbolowych. Ale jak może zapomnieć o tym, co się właśnie wydarzyło? Tom płacze tak mocno, że nie może nawet oddychać. Jego ojciec odchodzi — tym razem na dobre — i w jego umyśle rozbrzmiewa jeden wielki strach: co się z nami teraz stanie? Co następne?

A n Jesionny Jerry Lee Lewis, który wygląda, jakby właśnie wrócił z wizyty u balsamisty, wykonuje zaskakująco żywotne „Great Balls of Fire” na scenie w Lone Star Cafe w Nowym Jorku — podczas gdy Tom Cruise, który wykonuje własną, krzyczącą wersję melodia w jego nowym filmie, Top Gun , podskakuje z uznaniem w rytm muzyki na zatłoczonym balkonie. Po zakończeniu zestawu Cruise szybko wycofuje się do stolika na uboczu i popija dietetyczną colę. Chociaż jest niezawodnie miły i uprzejmy, nie lubi tłumów. Poza tym jest 11, a on ma jutro ważny dzień — Dzień dobry Ameryko , sesja zdjęciowa, coś w tym rodzaju — więc może najlepiej będzie, jeśli będzie się kręcił. . . .

„Hej, Tom” – wtrąca się przedstawiciel klubu. „Tutaj wyglądasz całkiem niepozornie. Chcesz zobaczyć iguanę? (Dach klubu jest zdominowany przez rzeźbę iguany.)

— Zróbmy to — mówi Tom, zrywając się ze stołu i wbiegając po schodach. Brakuje mu trzech cali do sześciu stóp, ale jest niesamowicie umięśniony dzięki surowemu programowi treningowemu i ponadprzeciętnemu ilorazowi samodyscypliny. Jego wyrazisty wygląd — kruczoczarne włosy i krzaczaste brwi przecinające szeroką, otwartą twarz — podkreśla jego codzienny strój: kurtka bomber, T-shirt, czarne dżinsy i buty, które pokonują po trzy stopnie na raz. Niewielki tłum wylewa się z szatni wychodzących na dach i zaczyna tłoczyć się wokół Cruise'a. Przyjmuje mnóstwo pytań typu „jak się masz”, a następnie zostaje zapytany: „Czy pozowałbyś do zdjęcia z iguaną?”. Cóż, dobrze. Wciąż trzymając w dłoni szklankę coli, wspina się po rozpórkach podtrzymujących iguanę, wskakuje na niewielką półkę, obraca się i — o boże! — spada twarzą do przodu na dach, około pięciu stóp w dół, lądując z makabrycznie żywym hukiem.

Nagle obejmuje go tuzin rąk, które podnoszą go z powrotem na nogi i pytają, jak się czuje. Jest wstrząśnięty, ale nietknięty — „Wszystko w porządku, wszystko w porządku” — ale wyczuwasz, że najbardziej potrzebuje wyjścia stąd, więc schodzi po schodach i wychodzi na ulicę. . . „Hej, Tom, czy chcesz to podpisać?”

No pewnie, że będzie. 'Dzięki. Moja córka naprawdę uwielbiała, jak tańczyłeś do tego Boba Segera.

Racja, ta sprawa z Bobem Segerem. Ron Reagan Jr. sparodiował to dalej Sobotni wieczór na żywo . Zupa Campbell's zdzierała to na reklamę. Zaczęło się od jednej linii u Paula Brickmana Ryzykowny biznes scenariusz: „Joel tańczy w bieliźnie po całym domu”. Ale kiedy Joel Goodsen z Cruise'a podkręcił stereo i wysunął się w zapinanej koszuli i B.V.D. do „Old Time Rock & Roll” Boba Segera, rozpoczął niezapomnianą jednominutową sekwencję seksownych dum i kpin na gitarze powietrznej. - macho wesołość, która zjednała Cruise'owi publiczność filmową.

Niezwykle stylowy film o utracie dziewictwa, Ryzykowny biznes zarobił w kinach 65 milionów dolarów. Był równie popularny w telewizji kablowej, a jego dowcipne spojrzenie na przedsiębiorczość i dostanie się do Princeton sprawiły, że stał się hitem Łatwy jeździec pokolenia MTV. Po swojej kolejnej głównej roli, w Wszystkie poprawne ruchy , Cruise był o wiele bardziej zdolny do napisania własnego biletu do filmów - przy szacunkowej cenie 1 miliona dolarów za zdjęcie. Zamiast tego zniknął w latach '84 i '85. Co się stało?

Jednym słowem: Legenda . Rokokowa bajka reżysera Ridleya Scotta zatrzymała Cruise'a w Londynie na ponad rok, grając… Fuj — Jack o’ the Green, długowłosy agent dobroci posiadający całą emocjonalną głębię Luke'a Skywalkera; Sam Cruise opisał swoją rolę jako „kolejny kolor na obrazie Ridleya Scotta”. Znaczne trudności produkcyjne filmu dramatycznie wzrosły w połowie, kiedy jego plan został zniszczony przez pożar, ale ostatecznie w kwietniu wydano go w USA. Wyjął rok z życia Cruise'a i 89 minut z życia widzów.

Więc to było wystarczająco jasne, prawda? Legenda był tylko jednym z tych błędów, które może popełnić aktor — „Nigdy więcej nie będę chciał zrobić kolejnego takiego filmu” — mówi Tom — i Top Gun była właśnie tym, co ponownie skierowało go na właściwe tory: wysoko latająca saga elitarnych pilotów myśliwców marynarki wojennej. To może nie być film dla krytyków — którzy prawdopodobnie będą zaniepokojeni nastawieniem filmu do zagranicznych samolotów — ale dostarczył Sly'owi Stallone'owi Kobra nie bazooka po wyjęciu z kasy, Top Gun jest gotowy, aby tego lata zrobić sobie niezłą odmianę. Proste, prawda?

Cóż, na pewno nie. Cruise'owi trudno było to wyjaśnić, ale rok, który spędził w Londynie, tworzył Legenda był dla niego naprawdę ważny. Izolacja planu, zakłócenie jego życia osobistego, a nawet głęboka niewinność postaci, którą grał — wszystko to zdawało się przywracać część bólu i strachu z dzieciństwa i pozwalało mu rozwinąć nowe siły. Nauczył się cierpliwości: nie martwić się, jeśli coś nie zostanie zrobione tego dnia, w tym miesiącu lub w tym roku. Dowiedział się, jak zadawać te same pytania, które zadawał, gdy odszedł jego ojciec – Co się teraz z nami stanie? Co następne? — i bądźcie napełnieni nie przerażeniem, ale nadzieją. Miał teraz możliwość pożegnania się z czymś cennym — romansem, szansą na karierę, a nawet z rodzicem — i wyszedł z tego silniejszy.

To wszystko było trochę trudne do przekazania, wiesz? Więc może to jednak nie był czas na powrót do domu. Może nadszedł czas, aby wybrać się na długi spacer do centrum miasta i omówić to.

D na Simpson i Jerry Bruckheimer, producentów Policjant z Beverly Hills , po raz pierwszy zostali przyciągnięci do Top Gun projektu po tym, jak zobaczyli artykuł w kalifornijskim magazynie o elitarnej szkole latania w Miramar Naval Air Station w San Diego. „Ci goście byli prawdziwymi rockandrollowcami” — mówi Bruckheimer. „Wyglądali jak American Stings: ci faceci z burzą blond i czarnych włosów, z przezwiskami takimi jak Yogi, Possum i Radar. I to wszystko było prawdziwe”. Według Bruckheimera obsadzenie głównej roli było bardzo proste. „Od pierwszego razu, kiedy pojechaliśmy do Miramar — jeszcze zanim napisano scenariusz — powiedzieliśmy: „Ci goście to Tom Cruises”.

Para udała się do Pentagonu i uzyskała pełną współpracę marynarki wojennej. Scenariusz został zamówiony i wysłany do Cruise'a, który wciąż tam przebywa Legenda .

„Podobało mi się” — wspomina Cruise — „ale wymagało to dużo pracy. Martwiłem się.' Jednak po spotkaniu z Simpsonem i Bruckheimerem był bardziej zachęcony. „Wyglądało na to, że mają ducha pilota myśliwca – najlepsze działo, najlepsi z najlepszych”.

Cruise złożył tej parze niezwykłą ofertę: chciał z nimi pracować nad scenariuszem, zanim zdecyduje się zaangażować w projekt. „Powiedziałem:„ Po dwóch miesiącach, jeśli nie będę chciał tego robić, scenariusz będzie w wystarczająco dobrym stanie, a ty będziesz miał większe poczucie tego, co chcesz robić. I są inni aktorzy. Myślę, że na początku byli trochę zaskoczeni, [ale] po zejściu Legenda , chciałem się tylko upewnić, że wszystko pójdzie tak, jak o tym rozmawialiśmy”.

Simpson i Bruckheimer zgodzili się na umowę, a dziś Simpson nie ma nic poza entuzjastycznym przyjęciem Cruise'a. „Był wspaniały” — mówi Simpson. „Tom pojawiał się w moim domu, brał piwo i pracowaliśmy nad scenariuszem przez pięć lub sześć godzin. Czasami odgrywaliśmy sceny. Facet nie widzi rzeczy tylko z kilku perspektyw — naprawdę może objąć coś ramionami i zobaczyć to ze wszystkich stron. Dobrze się bawiliśmy.'

Cruise udał się do Miramar, aby uczyć się i latać z pilotami — „Ci faceci spojrzeli na mnie i powiedzieli:„ Skopiemy ci jest „” — i spędził dużo czasu pracując nad scenariuszem.

Jednym z problemów była miłość Cruise'a, grana przez Kelly McGillis. Pierwotnie bohaterka miała być gimnastyczką, ale wszyscy zgodzili się, że powinna być bardziej integralną częścią świata pilotów — dlatego została instruktorką w szkole.

Ale głównym problemem była postać Cruise'a: Pete „Maverick” Mitchell, kolczasty łotrzyk, którego wybryki są zbyt lekkomyślne dla innych asów latających. Od samego początku rola ukazywała nieuniknioną energię Cruise'a i, przynajmniej od czasu do czasu, jego przystojną twarz (ulotki noszą maski przez większą część filmu). Głównym zmartwieniem był czynnik dupka — jak Maverick może być bardzo konkurencyjny i nadal być lubianym? W tym celu Cruise i spółka stworzyli sceny, w których Maverick wyjawia swoje wątpliwości swojemu latającemu kumplowi. I ustalono podtekst dla działań Mavericka - jego potrzebę udowodnienia swojej wartości i odkrycia czegoś o swoim ojcu, zaginionym w tajemniczy sposób podczas misji nad Azją Południowo-Wschodnią w latach sześćdziesiątych.

Facet, który stracił ojca? Tak, Tom Cruise mógłby to przedstawić.

W kapelusz, którego Tom Cruise chce teraz, to trochę lodów, tylko że nie tak łatwo je znaleźć o tak późnej porze, nawet w Greenwich Village. Podchodzi do jednego stoiska, które właśnie zostało zamknięte, machając banknotem dolarowym do ludzi sprzątających w środku. 'Patrzeć!' – wrzeszczy do nich z szerokim uśmiechem na twarzy. 'Mam pieniądze.' Ale to nie do pomyślenia.

W końcu namierza Haagen-Dazs, dostaje wafelek z kawą i zaczynamy wędrówkę w kierunku jego hotelu na przedmieściach.

Chociaż od zakończenia zdjęć minęły miesiące Top Gun , wciąż jest naładowany tym doświadczeniem. „Czułem pełne wsparcie ze strony Simpsona i Bruckheimera, że ​​cokolwiek było nie w porządku, zamierzaliśmy to naprawić” — mówi Cruise. „Bez względu na to, czy musieliby kłamać, oszukiwać i kraść Paramount z pieniędzy, to się skończy”. A co z jego zaangażowaniem w strukturę historii filmu — a konkretnie w szczegóły dotyczące rodziny? Cruise zatrzymuje się na chwilę. „Cóż, oczywiście, mój ojciec nie był pilotem myśliwca i nie zginął jako bohater, ale myślę, że wiele emocjonalnych rzeczy na poziomie jelit – miłość ojca i konflikt w tym – jest tam . A także miłość mojej matki.

H jego ojciec, Thomas Cruise Mapother III, był inżynierem elektrykiem, kimś w rodzaju wynalazcy, urodzonym w Kentucky i absolwentem University of Louisville. Jego matka, Mary Lee, była pełną życia, towarzyską, religijną kobietą, która była utalentowaną aktorką. „Zawsze interesowałam się teatrem, ale nigdy nic z nim nie robiłam” – wspomina. „Kiedy dorastałem, jeśli pojechałeś do Hollywood, to było naprawdę ryzykowne. Straciłbym religię, moralność, wszystkie te rzeczy, o których myślały wtedy młode dziewczyny”.

Thomas i Mary Lee mieli czwórkę dzieci: Tom, ich trzeci, urodził się 3 lipca 1962 roku w Syracuse w stanie Nowy Jork. Rodzina przeniosła się do kilku miast, gdziekolwiek tato pracował. Po zadomowieniu się Mary Lee znalazła sposób, by zaangażować się w lokalną grupę teatralną. Według niej młody Tom wykazywał wczesne zdolności teatralne. „Kiedyś tworzył skecze i naśladował Kaczora Donalda, Woody Woodpeckera i W.C. Fieldsa, kiedy był jeszcze malutkim brzdącem. Chyba byłam jego największą publicznością. Miał to wtedy w sobie. Ale gdy dorósł, bardziej interesował się sportem i całkowicie przestał.

Dla Toma sport dał ujście dla jego naturalnej agresywności, dał dobry sposób na szybkie nawiązanie przyjaźni w nowym mieście i dodał mu poczucia własnej wartości — szacunku, którego zwykle nie miał w klasie z powodu swojej dysleksji. Zaczął od baseballu w młodym wieku, a kiedy rodzina przeniosła się do Kanady, jego ojciec zauważył, że Tom potrafi jeździć do tyłu równie dobrze jak ci kanadyjscy chłopcy, którzy robili to przez całe życie. Również tutaj Mary Lee — z niewielką pomocą Tomasza III — pomogła założyć amatorską grupę teatralną w dzielnicy Ottawy.

Ale ich rodzinne szczęście było krótkotrwałe; Mary Lee mówi o dzisiejszym rozwodzie tylko jako o „czasie dojrzewania, czasie konfliktu”. Był to również czas biedy. Z cennie niewielkimi dochodami, ona i dzieci wróciły do ​​Louisville i próbowały rozpocząć życie od nowa. „Wiesz, kobiety marzą o karierze i byciu kimkolwiek” — mówi Mary Lee. „Marzyłem o wychowaniu dzieci, cieszeniu się nimi i dobrym życiu rodzinnym”.

Mary Lee pracowała na różnych stanowiskach, aby utrzymać rodzinę: organizowała kongresy elektryczne, sprzedawała urządzenia, cokolwiek. Pewnego Bożego Narodzenia nie było pieniędzy na prezenty, więc rodzina pisała do siebie wiersze i czytała je na głos.

Zaangażowanie Toma w lekkoatletykę było kontynuowane. Grał w hokeja na granicy Kentucky w stanie Indiana z dziećmi starszymi i większymi od niego. „Był tak szybki, że nie mogli za nim nadążyć” — wspomina Mary Lee. „Jeden facet w końcu był tak zirytowany, że podniósł Toma za kark i siedzenie spodni i przeniósł go poza granicę. Śmiałem się!'

Tom wtrącał się finansowo, rozsyłając gazety — od czasu do czasu kradnąc w tym celu samochód mamy — i pomagał też w inny sposób. „Każdego wieczoru wracałam do domu, myłam stopy i siadałam w salonie, a Tom masował mi stopy przez pół godziny” — wspomina Mary Lee. „To trwało sześć tygodni, potem Wielkanoc przyszła i odeszła, aw poniedziałek po Wielkanocy wróciłam do domu z pracy spodziewając się takiego samego traktowania. A on powiedział: „Hej, mamo – Wielki Post się skończył”.

A po rozwodzie czujesz się taki bezbronny” – mówi Tom, odrzucając lody w rożku, gdy przechodzi przez 14th Street. „A podróżując tak jak ja, jesteś bardzo odcięty od ludzi. Nie mówiłem zbyt wiele ludziom, do których się przeprowadziłem. Nie mieli takiego dzieciństwa jak ja i nie czułam, że mnie zrozumieją. Zawsze się rozgrzewałem, zapoznawałem ze wszystkimi. Po rozwodzie przeszedłem przez okres, kiedy naprawdę chciałem być akceptowany, pragnąłem miłości i uwagi ze strony ludzi. Ale tak naprawdę nigdzie nie pasowałem”.

Szkoła stała się horrorem zamkniętych nauczycieli i sztywnych klik, miejscem, w którym spędza się czas tak bezboleśnie, jak to tylko możliwe. „Pamiętam, jak pewnego razu poszedłem do szkoły z moimi siostrami i powiedziałem: ‚Po prostu przez to przebrnijmy. Jeśli uda nam się jakoś przez to przejść. . „.

„Patrzę wstecz na liceum i podstawówkę i nigdy nie chciałbym tam wrócić. Nie w milion lat.'

M ary Lee spotkał Jacka na zjeździe elektronicznym; Jack pracował w tworzywach sztucznych. Pobrali się, gdy Tom miał 16 lat. „Na początku czułem się zagrożony przez ojczyma” — wspomina Tom. „Część ciebie jest zakochana w twojej matce. Ale to taki mądry, mądry człowiek. Tak bardzo kochał moją mamę, że przyjął nas wszystkich, czworo młodych ludzi. Obstawialiśmy mecze piłki nożnej, a on był okropnym graczem, więc zarabiałem dużo pieniędzy”.

Rodzina osiedliła się w Glen Ridge w stanie New Jersey. Jednak w ostatniej klasie Tom nadal nie był skupiony; po ukończeniu studiów planował podróżować przez kilka lat, zanim zaczął myśleć o studiach. Kiedy zimą kontuzja kolana zakończyła jego karierę zapaśniczą na uniwersytecie, wydawało się, że nie ma na co czekać. Nigdy nie był świetny w niczym, nawet w lekkiej atletyce: był bardzo energiczny, aby zrekompensować brak umiejętności i miał tendencję do przeskakiwania od sportu do sportu. Mówił sobie: „Gdybym tylko mógł się na czymś skupić i coś zrobić, wiem, że mam energię i kreatywność, by być wspaniałym”. Następnie, za radą swojego instruktora z chóru, Tom zdecydował się wziąć udział w przesłuchaniu do produkcji muzycznej w swojej szkole średniej. Faceci i lalki i zdobył główną rolę Nathana Detroita.

Mary Lee wciąż pamięta premierę. „Nie potrafię opisać uczucia, które tam było. To było po prostu niesamowite przeżycie zobaczyć, jak czuliśmy, że nagle pojawiło się mnóstwo talentów. Było uśpione przez tyle lat — nikt o tym nie myślał, nie rozmawiało ani nie dyskutowało w żaden sposób. Potem zobaczyć go na tej scenie. . ”.

Ale większa niespodzianka miała dopiero nadejść. „Po koncercie”, mówi Mary Lee, „Tom wrócił do domu i powiedział, że chce porozmawiać ze mną i moim mężem. Poprosił o 10 lat, by spróbować show-biznesu. Tymczasem mój mąż myśli: „Ile mnie to będzie kosztować? Dziesięć lat czego?'” Wyje ze śmiechu. „To rodzaj żartu w rodzinie. Taki żart, a nie żart. W każdym razie Tom powiedział: „Pozwól mi zobaczyć. Naprawdę czuję, że to jest to, co chcę robić”. Oboje zgodziliśmy się z tym całym sercem, ponieważ obaj czuliśmy, że to talent dany mu przez Boga, a on powinien go odkrywać, ponieważ był tym zachwycony. Krótko mówiąc, daliśmy mu nasze błogosławieństwo – a reszta jest historią”.

T om nie ukończył studiów, skrócił nazwisko i przeniósł się do Nowego Jorku. Cruise wdzierał się w życie zmagającego się z trudnościami wykonawcy: nocą zajmował stoliki, za dnia chodził na przesłuchania, a kiedy pozwalał na to czas, chodził na warsztaty do Neighborhood Playhouse. Może i był surowy, ale był przystojny, a ci, którzy go wtedy widzieli, przypominają sobie pilność w jego występach, którą trudno było odrzucić.

W ciągu pięciu miesięcy od przeprowadzki do Nowego Jorku Cruise dostał niewielką rolę w filmie Niekończąca się miłość . Zanim minął rok, Cruise zwolnił swojego menedżera — „Kazała mi załatwiać za nią sprawy” — i został obsadzony w niewielkiej roli w Opukanie .

Cruise miał zagrać pomocnika porywczego kadeta wojskowego Davida Shawna. Ale aktor grający Shawna nie uderzał we wszystkie cylindry. „Cruise był tak silny, że drugi facet nie miał szans” — wspomina Sean Penn, który zagrał w filmie razem z Timothym Huttonem. „Bardzo intensywny, 200 procent tam. To było obezwładniające – i wszyscy śmialiśmy się, bo to było takie szczere. Dobra gra aktorska, ale do tej pory w intensywnym kierunku, że to było zabawne.

Reżyser Harold Becker zaproponował rolę Shawna Cruise'owi, który zareagował przerażeniem. „Tom powiedział producentowi:„ Jeśli nie pasuje to drugiemu aktorowi, nie chcę tego robić ”- mówi Penn. „Do końca był taki. Naprawdę był totalnie niewinny. Porozmawiaj z Huttonem, powie ci to samo. Jego naiwność w biznesie filmowym wkrótce go kosztowała Stracić to , podniecający nastolatek, który po raz pierwszy pojawił się w Tijuanie, w którym zagrał z równie zawstydzoną Shelley Long. „To dla mnie ważny film” — mówi Tom. „Mogę na to spojrzeć i powiedzieć: dzięki Bogu, że dorosłem”. Myślałem, że każdy może zrobić świetny film, wystarczy tylko się znokautować. Nic o niczym nie wiedziałem”.

W tym czasie Cruise poznał agentkę Paulę Wagner i przedstawił jej swoje plany zawodowe: rozwijać się jako artysta, pracować z najlepszymi ludźmi i nie przejmować się pieniędzmi. Wzięła go — a on dalej to robił Obcy z Francisem Fordem Coppolą na czele. I właśnie tam Cruise — który już wcześniej wyróżniał się, rzucając się w stronę kamery Stracić to i piłowanie trawników jeepem podczas Opukanie — zasłynął jako dowcipniś. Nabazgrał „Helter Skelter” na hotelowym lustrze Diane Lane i posmarował miodem jej deskę klozetową. Za co został nagrodzony torbą zgadnij, co na klamce, dzięki uprzejmości Emilio Esteveza. A potem przyszedł Ryzykowny biznes. . . a potem przyszło wszystko inne.

W wieku 21 lat Tom Cruise był gwiazdą filmową.

P enn wspomina wieczór z Cruisem w nowojorskim klubie Ryzykowny biznes został wydany. „Grupa ludzi, z którymi byliśmy, była niesamowita, wiesz? De Niro, Mickey Rourke, Joe Pesci. Wszystkie te dziewczyny przychodziły. I ta naprawdę ładna dziewczyna podeszła do Tommy'ego i zaczęła z nim rozmawiać. I zdał sobie sprawę, że chciała go dla swojego ciała. A on wrzasnął na nią: „Mam dziewczynę, w której się zakochałem!”, a dziewczyna powiedziała: „Powinieneś był mi to powiedzieć pięć minut temu!”

Ta dziewczyna była jego Ryzykowny biznes Costar, Rebecca De Mornay. Pomimo ich zapalających scen miłosnych, zaczęli się spotykać dopiero po premierze filmu późnym latem 1983 roku. W pierwszych miesiącach ich związku De Mornay, również 21-letnia, zauważyła, że ​​ona i Cruise mają ze sobą wiele wspólnego. „Mamy bardzo podobne pochodzenie, z tymi wszystkimi przeprowadzkami i tak dalej, z wyjątkiem tego, że mój był przez Europę, a jego przez Stany Zjednoczone.

„On naprawdę jest czystą osobą” — powiedziała wówczas. „Jest w nim coś szczerego i cnotliwego, co jest dość rzadkie. Zdecydowanie jest coś innego w dzieciach, które pochodzą z rozbitych domów. Mają taką cechę poszukiwania, ponieważ szukasz miłości i uczucia, jeśli zostałeś okradziony z dużej ilości czasu z rodzicami. Myślę, że tak jest w przypadku Toma.

Sława Toma — i intryga związana z jego związkiem z De Mornayem — wzbudziły zainteresowanie opinii publicznej. Ludzie prosili go i Rebeccę, aby pozowali do okładki; paparazzi śledzili ich przed hotelem w Nowym Jorku; Rona Barrett wyśledziła Toma w celu przeprowadzenia wywiadu. Opinia publiczna zaczęła odkrywać, jak zdrowy, łaskawy i miły mógł być. Ale wciąż były obszary jego życia, z którymi jeszcze się nie pogodził.

Głos w słuchawce był zdrowy, mocny i pełen dobrego humoru, ale nie przychodziło mu to łatwo. Był koniec 1983 roku — kiedy Ryzykowny biznes był hitem i Wszystkie poprawne ruchy właśnie został zwolniony — a Thomas C. Mapother III, ojciec Toma Cruise'a, był bardzo chory. „Właśnie przeszedłem operację raka” — powiedział mi. „To było dość poważne, a ja wciąż mam raka w innych miejscach, więc nadal jest to poważny problem”.

Na początku bardzo niechętnie mówił o swoim synu: „Tom i ja nie mamy kontaktu. Nie mogę przypisywać sobie jego sukcesu. Jestem ostatnią osobą, która kiedykolwiek go skrytykuje. Może to jedna przysługa, jaką mu wyświadczyłem.

Ale było coś, co chciał powiedzieć. „Cała czwórka moich dzieci pojawiła się w szpitalu, a ja mogłam tylko płakać. Oto jak wielkie było napięcie z powodu sytuacji rozwodowej. Minęło około czterech lub pięciu lat — długo, przynajmniej dla mnie.

Jego głos zgęstniał od emocji. „Nie mogłem w to uwierzyć, kiedy wszedł do pokoju. Trochę się martwiłem, że nie zobaczę syna, ponieważ widziałem wiele zdjęć w gazecie i ujęć reklamowych. I to nie był mój syn. Wszedł do pokoju. . … i wiedziałem, kim jest”. Zaczął płakać. „Nigdy nie potrafiłem wyjaśnić, co te dzieciaki dla mnie zrobiły. . . ”.

T om był w Los Angeles, miał jechać do Londynu Legenda , kiedy telefon zadzwonił. „Wiesz, jak czasami dzwoni telefon i… ping! — po prostu wiesz? Wiedział. Jego ojciec nie żył. „Rozjaśniło to wiele mgły, którą miałem na temat tego mężczyzny” — mówi Tom o swoich ostatnich spotkaniach z ojcem, gdy idzie Piątą Aleją. „Myślę, że miał wyrzuty sumienia z powodu wielu rzeczy, które się wydarzyły. Był osobą, która nie miała na mnie dużego wpływu, gdy byłem nastolatkiem; wartości i motywacja naprawdę pochodziły od mojego ojczyma. Ale był ważny. Naprawdę ważne. To wszystko jest dość skomplikowane. Nie było jednej rzeczy, którą czułem.

Cruise postanowił to zrobić Legenda tuż przed śmiercią ojca. „Po tym, przez co przeszedłem emocjonalnie, w obliczu śmierci i tym wszystkim”, mówi, „w jakiś sposób ważne było dla mnie, aby spróbować wrócić do niewinności w mojej własnej duszy”. On wzdycha. „Cieszę się, że wtedy grałem. Nie wiem, co bym zrobiła bez mojej pracy. Dało mi to miejsce, w którym mogłem uporać się z tymi wszystkimi emocjami”.

I Jest rok 1984, a Tom jest w Londynie, odcięty od swojego systemu wsparcia: rodziny Rebeki i amerykańskiej społeczności filmowców. Dla zabicia czasu spędza długie godziny na planie. Chodzi na długie samotne spacery po Hyde Parku.

W połowie kręcenia wyrzuca plecy i następnego dnia chodzi pochylony jak Quasimodo. Paula Wagner i jej mąż są w podróży poślubnej i przyszli zjeść z nim lunch. Po raz pierwszy odwiedziła Toma na planie filmu. Kiedy jedzą, ktoś mówi to Tomowi Legenda Warty wiele milionów dolarów zestaw — świat fantasy, który jest sercem skomplikowanej wizji reżysera Ridleya Scotta — staje w płomieniach. Zniszczenia są niemal całkowite. Tygodnie pracy okazały się bezowocne; wiele więcej będzie potrzebnych do ukończenia filmu. Tom zwraca się do Pauli. „Mam nadzieję, że zrozumiesz”, mówi, „kiedy proszę, żebyś nigdy więcej nie odwiedzała mojego zestawu”.

I naprawdę musiałem dokonać wyboru” – mówi jeszcze intensywniej niż zwykle, wspominając swoją reakcję na pożar. „Kiedy scenografia spłonęła, pomyślałem:„ Co teraz zrobimy? Dokąd nas to zaprowadzi?” Powiedziałem: „Mogę tu siedzieć i czuć się jak gówno i tarzać się we frustracji, albo mogę po prostu przychodzić codziennie”. Zamiast frustrować się i walić głową w ścianę, mówisz: „ Dobra, stało się, co teraz robimy? Chodźmy naprzód.''

Nauczył się, jak to robić w bolesny sposób. „Mam na myśli to, że zawsze miałem zdolność radzenia sobie z różnymi rzeczami. Całe moje życie było takie: „Dobra, co mam teraz robić?”

O Oczywiście nie każdy problem wymaga determinacji i rozwiązania. Czasami, mówi Tom, trzeba odpuścić. On i Rebecca podtrzymywali swój związek przez miesiące Legenda -wymuszona separacja — tylko po to, by rozstać się na dobre po powrocie do Ameryki, by rozpocząć pracę nad sobą Top Gun .

– Relacje – wzdycha, kiedy mijamy ostatni zakręt w kierunku jego hotelu. „Związki są trudne. Musisz wiedzieć, kiedy będziesz w innym miejscu niż ktoś inny, musisz mieć siłę, by się rozdzielić. Ludzie są bardziej skłonni do pozostawania razem dla bezpieczeństwa, czego w moim życiu tak naprawdę nie robiłem, w związkach, a nawet w biznesie. Jeśli coś nie działa, musisz stawić temu czoła i iść dalej”.

Nie jest pewien, co chce emocjonalnie zrobić ze swoim życiem. „Nie wiem, czy mogłabym wyjść za mąż. W tej chwili, w moim obecnym stanie umysłu, nie wierzę w to. Potrzebuję dużo miejsca dla siebie i swojej pracy. Nie możesz powiedzieć: „Dobra, zatrzymajmy tę myśl – wrócę do ciebie za kilka miesięcy, kiedy to skończę”. Ale lubię być w związku”.

Przyznaje, że „oficjalnie” spotyka się z aktorką Mimi Rogers. „Poznałem ją na obiedzie jakiś rok temu, kiedy się rozwijałem Top Gun . Spotykała się z przyjaciółką i, uh, myślałam, że jest niezwykle inteligentna. Sam czy nie, w pracy czy na luzie, stare pytania – Co się teraz stanie? Co następne? — mieć inny pierścień; teraz Cruise pyta ich z uśmiechem na twarzy.

„Przez chwilę czułem, że muszę zrobić wszystko w jeden weekend” — mówi ze śmiechem. „Wtedy po raz pierwszy ktoś umarł w moim życiu. Kiedy umiera ktoś bliski, stawiasz czoła faktowi, że pewnego dnia umrzesz. A potem zacząłem zdawać sobie sprawę – właściwie kiedy mieszkałem w Londynie – jest w porządku. Mogę się nie spieszyć, mogę zacząć ufać faktowi, że pożyję trochę dłużej. Po prostu bardzo urosłem. Jestem trochę bardziej zrelaksowany.

Wcześniejsza część tego roku to Cruise w Chicago, gdzie kręci się film Kolor pieniędzy — swego rodzaju kontynuacja Hustler — z reżyserem Martinem Scorsese i Paulem Newmanem. Tom myśli, że jest szczęściarzem. Całe szczęście, że mogę to zrobić Top Gun , szczęśliwy, że mógł zagrać u boku naprawdę wielkiej gwiazdy. To samo mówi Newmanowi pewnego dnia na planie: „O rany, mam szczęście”. „Zabawne, że to mówisz” — odpowiada Newman. „Powiedziałem to samo raz George'owi Royowi Hillowi [reżyserowi Butch Cassidy i Sundance Kid ]. Wiesz, co mi powiedział? „Sztuką jest szczęście”.

Innego dnia Newman zabiera Cruise'a na pobliski tor wyścigowy. Po kilku okrążeniach mistrz wyścigowy pyta Cruise'a, czy chce zasiąść za kierownicą i wykonać szybki obrót. Pewnie, mówi Tom. – W porządku – mówi Newman, przypinając się pasami na siedzeniu pasażera. – Tylko nie pokazuj mi, jaki jesteś odważny, dzieciaku. „Aw”, odpowiada Tom, „przestań mi robić gówno”. I on to pokonuje.